Exposiciones equivalentes

Cuando empecé este blog me propuse evitar en la medida de lo posible los tecnicismos, en parte por mi incipiente conocimiento, en parte por la empatía con otros principiantes. Hoy después de algunos años, he empezado a abordar los temas con una visión un poco mas técnica, aun que sigo tratando de explicarlo usando palabras lo más sencillas posible.

El tema que vamos a ver hoy requiere que comprendamos toda la aritmética que hay detrás de la apertura y de la velocidad del disparo, en combinación con el ISO…

 

10 consejos para mejorar en fotografía.

Desde luego que apoyo el tiempo que le dedican a investigar y leer sobre fotografía en todo tipo de publicaciones, (este blog incluido), sin embargo no basta con leer y admirar el trabajo de otros…debe dar el paso, avanzar, cambiar su estatus, pasar a la acción.

Todo lo que han leído, solo tiene sentido si lo hacen realidad, si se atreven a experimentar, si están dispuestos a cometer errores y a aprender de ellos. Hoy les voy a compartir 10 sencillos consejos que de seguro les ayudaran a mejorar su fotografía en general…

 

La profundidad del campo.

Tal vez para aquellos que visitan este blog periódicamente algunos temas podrían resultarles recurrentes; lo cierto que eventualmente retomo aquellos que me parecen interesantes y que me queda la sensación que la vez anterior me quede algo corto.

Tal es el caso de la profundidad del campo, que lo he abordado en repetidas ocasiones, y saben además porque lo hago? Simplemente porque es uno de los más importantes recursos creativos que debemos conocer…

 

Como desarrollar una visión propia

Parte de nuestro éxito como fotógrafos consiste en crear un estilo y una visión propia, el estilo es algo que se forja con el tiempo, mientras que la visión es lo que nos ayuda a ubicarnos y saber hacia donde debemos encaminar nuestros esfuerzos.

Creo que lo más difícil de lograr es desarrollar una visión, sobre todo cuando no existe una escuela, ni es posible comprar un manual para saber cómo hacerlo. Cada quien lo hace a su modo, tal vez mi forma de hacerlo no sea la ideal, pero tal vez le sirva a alguien…

 

Nuestro trabajo fotográfico no es para todos.

La semana pasada mientras platicaba con un lector del Blog que me comentaba sobre lo difícil que es encontrar un lugar en el mundo de la fotografía, sobre los fotógrafos ya consumados y sobre la competencia que hay en este medio, se me ocurrió escribir algo para que a todos nos sirva de motivación.

Como encontrar nuestro lugar? Al igual que un Picasso no es lo mismo que un Matisse o un Miró, cada fotógrafo tiene su propio estilo y no podemos esperar que nuestro trabajo les agrade a todos…

 

Momentos Clave

La fotografía es mucho más que un buen equipo, la fotografía va mas allá de las imágenes por sí mismas, la fotografía es la motivación que inspira a quien presiona el botón del disparo, y en esta época digital, la fotografía incluso puede adquirir mas personalidad si sabemos cómo editar las imágenes para expresar esa emoción que sentimos.

Fotógrafo: James Pike

Si han llegado al punto en el cual toman conciencia que la cámara es únicamente una herramienta que nos ayuda a expresar nuestra visión personal, o si repentinamente han sentido que un estilo fotográfico es lo que quieren hacer, o si se sienten atraídos a un tipo de fotografía entonces han vivido un momento clave en su carrera como fotógrafos…

 

Acompañemos al novio.

Una boda es un evento que siempre gira en torno a la novia, sin embargo la boda es de dos personas, o sea la novia y el novio; lo cierto es que al novio muy pocas veces se les toma en cuenta para una sesión individual, tal vez porque así es la tradición.

Recientemente leí sobre una nueva tendencia en los estados unidos en las sesiones de bodas, se trata de una sesión especial para el novio y sus padrinos, o simplemente el novio minutos antes de la boda…mi socia tuvo la oportunidad de captar al novio en una boda en la playa, y a mi me toco la edición, estas imágenes sirve como ejemplo para este articulo.

 

Dos siempre es mejor que uno.

Hace unos días hable de la clausula de exclusividad que establece que solo debe existir un fotógrafo como único responsable en el evento, en esta ocasión vamos a platicar sobre un segundo fotógrafo, pero del mismo equipo; aun que existe un acalorado debate sobre el tema, yo creo que es mejor tener dos fotógrafos en la sesión.

Fotógrafo Larry Blunt.

Desde luego un solo fotógrafo tiene un solo punto de vista, una sola visión fotográfica, mientras que dos fotógrafos deben coordinarse y esforzarse para lograr que sus diferentes puntos de vista se complementen desde dos ángulos diferentes…