Mitos sobre fotografía digital.

Un mito es una historia supuestamente real, que se basa en hechos pseudo-cientificos que van pasando de boca en boca, aunque a veces alguien las transcribe dándoles cierto aire de verdad por estar en firme en algún medio.

La fotografía no está libre de mitos que han llegado hasta nosotros contados por algún fotógrafo que a su vez lo escuchó de otro fotógrafo y que en el camino la historia se ha tergiversado, se ha modificado o adaptado al entender de cada persona que la narra. Hoy vamos a hablar de algunos de estos mitos, tal vez sin quererlo seamos de esos que creen en esas historias. Les parece interesante? Continúen leyendo…

 

Manejo del color para internet y para imprimir.

Tal y como hemos comentado en el artículo sobre la seducción de los colores sobre saturados se trata de algo que a todos nos sucede en algún momento; es válido, los colores enamoran, sin embargo es importante que como fotógrafos estemos conscientes de lo que estamos haciendo, que sepamos los problemas que ocasiona cuando sobre saturamos.

Los fotógrafos entrenamos la vista para ver el mundo de una manera diferente esa que conocemos como visión fotográfica; bien los colores son una parte muy impórtate de esta visión, incluso se considera una forma de composición. Les parece interesante? Continúen leyendo…

 

Como crear fotografías que cautivan.

En repetidas ocasiones he publicado artículos en los que hago énfasis en la importancia del aspecto técnico, todo el tiempo repito que me obsesiona la nitidez y que siempre trato de obtener fotografías con la mayor calidad técnica posible en la imagen.

Steve McCurry para National Geographic.

Estos artículos podrían hacerles creer que soy de esos fotógrafos que se obsesionan con el ruido, las tonalidades correctas, el rango dinámico, los mega pixeles, el tamaño del sensor, las aberraciones y problemas ópticos de las lentes, etc. Aun que si los tengo pendientes y constantemente roban mi atención, lo cierto es que si en verdad queremos trascender es muy importante ir más allá del aspecto técnico. Quieren saber que deben hacer para conseguir fotografías que cautivan, reales, naturales, de esas que al verlas nos llenan de satisfacción? Continúen leyendo…

 

La visión del fotógrafo es un “don”?

Desde que empecé en esto de la fotografía, le he prestado especial atención al tema de la visión del fotógrafo, me parece algo que todos deberíamos tener en cuenta, además de aprender a usar la cámara, de la parte técnica, está la parte de la composición y esta es solo un camino que nos ayuda a desarrollar nuestra creatividad y de ahí la visión del fotógrafo.

Algunas personas creen que la visión es un don que solo algunos pocos poseen…eso creía yo también!, pero no es así; la visión, ese algo que tienen algunas fotografías que nos hacen sentir lo que el fotógrafo trato de transmitir, es algo que se puede desarrollar. Les parece interesante? Continúen leyendo…

 

Como crear Luz suave para retratos.

Si son fotógrafos pueden estar en uno de dos grandes grupos: Los que dicen que solo les gusta la luz natural y los que pensamos que luz es luz, sin importar cuál sea su origen. No pretendo profundizar en este tema, porque es uno de esos temas que crean controversia, así que mejor nos enfocamos en hablar de luz en general.

Sin importar el tipo de luz, la naturaleza de la luz debe ser parte de las bases del conocimiento de todo fotógrafo, no basta con dominar la composición, el uso de la cámara, elr evelado, la edicion, etc. Si no comprenden ni saben cómo controlar la luz, entonces podrían estar desperdiciando muchas oportunidades. Les interesa? Continúen leyendo…

 

Mi muy personal punto de vista sobre las buenas fotos.

Si eres nuevo en la fotografía y te sientes atraído por sus encantos, es muy probable que te encuentres en el punto donde cada fotógrafo principiante se da cuenta que su actual equipo (sin importar cual sea) no es suficiente para lograr todo lo que tenemos en mente.

Algunos pensaran que soy muy exagerado y que no todas las fotos tiene que ser de alta calidad como para ser publicadas en una revista, algunos se conforman con esas fotos que “le trasmiten algo”…bueno, debo decir que cada quien puede quedarse en donde su confort lo motive a hacerlo, yo prefiero ir por más. Les interesa el tema? Continúen leyendo…

 

Estilismo en fotografía.

Tal vez han notado que algunos fotógrafos al exponer sus trabajos en la red, escriben su nombre junto con algunos otros que forman parte de su equipo de trabajo, por ejemplo: modelo, estilista, asistente, etc. Esto se hace para dar reconocimiento a quienes participan, ya que suelen tener sus propios negocios.

Entre estos integrantes hay uno cuyo trabajo consiste en asesorar sobre el maquillaje, el peinado, el vestuario, los accesorios, etc. Me refiero al Estilista. Hoy vamos a hablar sobre la responsabilidad del estilista en un equipo de fotografía y sobre cómo podemos salir adelante si no tenemos la suerte de contar con uno de estos profesionales en nuestro equipo. Les interesa? Continúen leyendo…

 

Vale la pena participar en concursos de fotografía?

Constantemente recibo emails y mensajes con todo tipo de concursos de fotografía en los cuales mis lectores, clientes, familiares y amigos creen podría tener éxito; es en verdad halagador, pero para serles sincero no he participado en un concurso jamás.

Sin embargo he sido juez de un concurso de fotografía sin fines de lucro en tres ocasiones y he podido ser parte de ese mundo de alguna forma. Entonces por qué no participo? Hoy les voy a hablar sobre concursos de fotografía, si les interesa participar en concursos, esto podría serles de utilidad…

 

Película vs Digital.

Hoy empezare la semana con otro de esos temas que arrebatan pasiones, esos temas que desgarra vestiduras y le quita el sueño a algunas personas…me refiero al eterno debate entre aquellos que tuvieron el privilegio de usar película para aprender fotografía y aquellos que solo hemos tenido la oportunidad de hacer fotos en la era digital.

Este dilema viene a colación hoy en día, porque algunas compañías están proponiendo la idea de regresar a la película; pero no solo por eso, lo cierto es que algunas personas creen que es mejor hacer fotos con película que en formato digital. Ustedes que creen? Les interesa el tema? Continúen leyendo…

 

Mi experiencia con la foto manipulación.

Desde que empecé a compartir las prácticas que estoy haciendo para aprender a hacer foto manipulaciones me han llegado múltiples solicitudes para que les comparta un tutorial con los pasos que he seguido para obtener esos resultados.

Al principio (el año pasado) creí que si podría escribir artículos conservando mis parámetros y hasta compartí una de las primeras foto manipulaciones que hice ; sin embargo con el tiempo que le he dedicado a la práctica (mientras elaboro un curso), he descubierto algunas cosas que no sabía y que creo que si las comparto con ustedes entonces comprenderán. Les interesa, continúen leyendo…

 

Errores comunes al hacer manipulaciones.

Desde hace ya varias semanas, estoy investigando, leyendo, practicando, todo lo que puedo sobre manipulaciones fotográficas; en este tiempo he visto todo tipo de trabajos en internet, desde aquellos asombrosos que no puedes decidir si fue o no una manipulación hasta aquellos donde es muy evidente la falta de habilidad de quien lo hizo.

Después de ver tantos ejemplos empecé a identificar ciertos detalles que nos delatan, dada mi preocupación por desarrollar la mejor técnica, he creado una lista de los errores más comunes que encontré y que podrían sernos de utilidad, para no cometerlos y ponernos en evidencia. Les interesa? Continúen leyendo…

 

Flujo de trabajo en foto manipulación.

Desde que compartí algunos ejemplos de foto manipulación que hice siguiendo algunos tutoriales de internet, he estado recibiendo en privado múltiples solicitudes sobre cómo los hice, muchos me piden que escriba un tutorial para que puedan seguirlo y aprender a hacerlo.

Lo cierto es que no soy experto en el tema, simplemente he usado las herramientas y las técnicas básicas que todo fotógrafo debe saber. Tal vez no exista algo así como los secretos de la foto manipulación y aun que difícilmente en un solo tutorial podrían aprender, tratare de darles un flujo de trabajo básico; uno que pueda servirles como guía para dar los primeros pasos…

 

Puedo salvar una mala fotografía?

Constantemente veo que las personas suben en los grupos de LR y de PS fotografías que han intentado salvar con un poco de post proceso y solicitan alguna sugerencia para mejorarlas; la mayoría son fotografías que yo descartaría sin pensarlo dos veces, pero al parecer estas personas creen que vale la pena tratar de hacer algo con ellas.

A veces creen que un buen programa como LR o como PS pueden salvarlos y hacer de una fotografía descartable algo realmente digno que valga la pena conservar…a veces si vale la pena, pero la mayoría de las veces no, una mala fotografía seguirá siendo mala aun después de editarla y muchas veces resulta peor. Si aun así quieren consejos sobre cómo intentar salvar su fotografía, continúen leyendo…

 

Cómo analizar una fotografía, si soy principiante.

El éxito en las redes sociales se debe a que todos estamos en busca de reconocimiento; disfrutamos cuando escribimos algo y lo celebran nuestros amigos y nuestra familia, disfrutamos cuando compartimos una imagen y nuestros contactos indican que les gusta por decenas….es adictivo!.

Por otra parte, muchas veces otorgamos nuestro reconocimiento, únicamente por que es nuestro familiar o por que el fotógrafo pertenece al nuestro circulo social o por que nos cae bien o por que es un bebe o un cachorrito o meramente por reflejo, por impulso ante lo que leímos o vimos, a veces ni lo pensamos, ni lo vemos bien. Pero si pertenecemos a un grupo de fotografía (de esos que hay miles por ahí) no debemos reaccionar así; Como podemos analizar o evaluar una imagen siendo más objetivos?; les interesa, continúen leyendo…

 

Como mejorar la composición usando LR.

Cuando se habla de Lightroom las personas piensan en ajustes y tal vez en las funcionalidades básicas de edición o en los nuevos procesos para crear panorámica o crear HDR.

Pero, sabían que LR también puede ayudarlos a mejorar la composición? Así como lo leyeron. En LR (o en Photoshop) tenemos un conjunto de plantillas que podemos usar para mejorar la composición de nuestras fotografías.

 

La regla de los tercios ha muerto…

No es la primera vez que me siento en conflicto contra las reglas de composición …aunque en esta ocasión mi problema es contra una en especial: la regla de los tercios. Hace unos días lei un articulo donde se analizan las fotografias del concurso de World Press Photo, y no lo van a creer pero la regla de los tercios no esta presente.

El articulo me resulto revelador, analiza cada foto sobre poniendo una plantilla de la regla de los tercios y el resultado es muy interesante, ninguno de los ganadores ha usado la regla de los tercios, por eso digo que la regla de los tercios ha muerto…entonces que alternativa tenemos?

 

A quien hago daño cuando me autodenomino fotógrafo?

Hoy voy a abordar otra de esos temas que desata pasiones y desgarra vestiduras entre la comunidad de fotógrafos profesionales. Me refiero a esa molestia abierta (y hasta tal vez fundada) cuando algún principiante se atreve a soñar añadiendo FOTÓGRAFO o FOTOGRAFÍA después de su nombre, o peor aún FOTÓGRAFO PROFESIONAL.

He leído muchos alegatos en redes sociales, en blogs, bueno hasta los he escuchado de viva voz. Como siempre tratare de NO tomar partido, tratare de ser imparcial exponiendo los puntos de vista de las partes en disputa y tratare de aportar algo para aclarar el dilema; les interesa, continúen leyendo…

 

1, 2, 3 Consejos especiales para principiantes.

La gran mayoría de las personas que incursionan en este maravilloso mundo de la fotografía suelen ser aficionados que les gusta cierto tipo de fotografía que por lo general son retratos de familia y amigos, paisajes, atardeceres y que quisieran mejorar en estos aspectos lo antes posible.

Los que tenemos tiempo en esto sabemos que no hay un camino corto o atajo para lograrlo, sin embargo creo que podría ofrecerles algunos consejos muy básicos que definitivamente resultaran en una mejora inmediata al hacer sus fotografías. Les interesa? continúen leyendo…

La verdad sobre la imagen que vemos en la cámara.

Han visto esas publicaciones en redes sociales donde el fotógrafo comparte con nosotros lo que se ve en el visor LCD de su cámara y nos comenta que es directo de la cámara, sin edición ni nada? Pues bien, eso que vemos es solo un preview que crea la cámara incluso cuando estamos usando RAW la imagen no lucira asi al descargarla.

Esa imagen es un pequeño JPG que la cámara ha revelado a partir de la información en el RAW, pero que además no será igual a la imagen que verán cuando descarguen el RAW en su computadora…

Fearless Photographers

Si les apasiona la fotografía de bodas y no han oído hablar de Fearless photographers, creo que deberían leer este artículo. Tal vez podríamos decir que el lema de este grupo sería algo como: Hacer algo más que solo capturar los momentos memorables de ese día.

Ninguna de estas fotografías es mía, si les gustan los invito a visitar los sitios del artista, encontraran un link al calce de cada imagen.

Si empezamos por la palabra FEARLESS podemos decir que significa “sin miedo” o “intrépido”, esto nos ayuda a hacernos una idea sobre lo que este grupo pretende hacer; desde luego no se trata de obviar todo lo que ocurre en ese día, se trata de involucrarse, de vivirlo, de participar y ser capaz de captar ese momento único que posicionara tu fotografía en el siguiente nivel, mas allá de lo tradicional o moderno. Te interesa, continua leyendo…