Al estilo Meg Bitton con Photoshop

Cuando descubro un fotógrafo o artista digital que crea verdaderas obras de arte, que resultan muy atractivas y que todos quisieran imitarlos, me siento lleno de curiosidad, de inmediato investigo para saber si enseña su técnica.

En un artículo anterior hable del estilo y en ese artículo les dije que el estilo es como la cereza del pastel, así que si esta persona se dedica a enseñar su “técnica de edición” o sea su “estilo” para que otros puedan lograr lo que ha logrado; entonces me interesa mucho mas…

 

Comprendamos los ajustes de color en Photoshop

Como fotógrafos conocen los famosos filtros de Instagram, algunos conocen los presets en LR y creo que también deben saber algo de las acciones de PS; en cierta forma todos están relacionados. Sin embargo como fotógrafos no usamos los de Instagram , más bien usaremos los de LR, pero si se trata de colorizar, lo mejor es usar PS.

Photoshop nos ofrece más control sobre las imágenes digitales que LR, hasta el momento podemos hacer casi todo el trabajo de fotografía únicamente con LR, pero si lo que están buscando es edición o ajustes avanzados de color, entonces tendrán que recurrir a PS.

 

Jugando con capas en Photoshop.

Photoshop es una herramienta muy versátil; la puede usar un fotógrafo, un diseñador grafico, un dibujante, un programador web, etc. La variedad de herramientas y funcionalidades se pueden combinar para obtener “creaciones” muy atractivas.

El único detalle es saber cual herramienta usar y como usarla para lograr lo que se tiene en mente…además para cada resultado, hay varias formas de hacerlo para obtener el mismo resultado…

 

Como desarrollar mi propio estilo fotográfico.

Continuando con el tema de los primeros pasos que hemos visto esta semana, hoy les traigo un tema que podría interesarles, resulta que hace unos días un amigo del grupo de fotografía para principiantes me pregunto sobre el estilo, quería saber que era el estilo?, quería saber si había escrito algún artículo sobre el tema y resulta que si, no es la primera vez que hablo del tema.

Fotógrafo: Oleg Oprisco

Revisando el blog encontré uno donde yo era el que me cuestionaba sobre el tema  y otro posterior donde hablo de los estilos de moda en fotografía de bodas; en esta ocasión les traigo un articulo donde profundizo un poco más en el tema, para orientar a aquellos que aun quieren saber como encontrar el suyo…

 

Consejos para la primera vez!.

Hace dos días publique un artículo sobre cómo saber si estamos listos para dar el salto para convertirnos en profesionales de cualquier tipo de fotografía; hoy quiero continuar con el tema, pero en esta ocasión voy a darles algunos consejos, porque si después de leer el articulo antes mencionado, concluyen que si están listos, lo más probable es que quieran saber que deben hacer.

En este artículo les voy a compartir algunos consejos básicos tomando como marco de referencia mi propia experiencia, creo que les ofreceré todo lo que un fotógrafo aspirante debe saber o hacer para enfrentar el reto…

 

Como saber si estoy listo para ser fotógrafo?

Soy administrador de un grupo de fotografía en Facebook, en el cual ayudamos a personas que empiezan en la fotografía; esto me da la oportunidad de ver crecer a muchos, desde sus primeros intentos, hasta que empiezan a tener idea de lo que están haciendo.

Lo que más me preocupa es cuando uno de esos principiantes dice: Mañana tengo un evento y quiero que me den consejos, tengo una cámara de tal o cual marca y la lente del Kit…que puedes decirle a un aspirante a fotógrafo profesional? Suerte? Piénsalo? Te sientes seguro?....

 

Técnicas básicas de capas y modos de fusión.

En el artículo anterior hemos descubierto la gran cantidad de modos de fusión que nos ofrece PS, así también pudimos conocer lo que sucede cuando usamos uno u otro de estos modos; espero que hayan experimentado con ellos, aun que no hayan tenido resultados asombrosos, lo importante es que se hayan atrevido a probar.

Hoy vamos a profundizar un poco en el tema, vamos a conocer un poco más sobre estos modos y vamos a conocer algunas técnicas generales, creo que es el momento ideal, antes que los desestimen por no haberlos entendido y los dejen en el olvido…

 

La seducción de los colores saturados.

En lo personal me gustan mucho las fotografías en B&N, sin embargo no podemos negar que el color en la fotografía es un elemento de composición que atrae la atención de quien observa nuestro trabajo.

A quien no le gustan esos atardeceres cálidos, con el cielo lleno de colores?, después de todo los colores tienen un significado que podemos aprovechar ... por este motivo muchos fotógrafos (sobre todo de exteriores) suelen subir un poco más la saturación en sus imágenes, buscando un mejor impacto. Aquí surge la pregunta: que tanto es tantito?

Que debo saber antes de empezar a usar PS?

Bien aquí estamos con un tema que podría parecer redundante, porque si van a empezar a aprender a usar el PS podrían pensar que conforme vayan avanzando irían aprendiendo lo necesario.

Lo cierto es que solo se necesita cierta habilidad para usar una computadora, pero en la práctica, hay ciertos temas que podrían ser de gran utilidad, para avanzar a buen ritmo sin tener que detenernos a investigar cuando nos topemos con algunos problemas; hoy les traigo lo mínimo que deben saber antes de empezar a usar el PS…

Crear un Foto libro en PDF con LR (continuación).

Para la versión 5 escribí un par de artículos, uno trata sobre el flujo de trabajo para crear el libro, en el que les hago una detallada introducción para incursionar en la creación de libros con LR.

Posteriormente publique un segundo articulo donde les presente un tutorial paso a paso la creación de un libro para la compañía Blurb. En esta ocasión vamos a abordar el tema usando la versión CC, además aprovechare para hablarles de algunas funcionalidades que no he comentado en ningún articulo previo…

 

Uno o más puntos de enfoque?

Cuantos puntos de enfoque tiene tu cámara?...los usas?, sabes para que sirven?, sabes cuándo vale la pena activarlos?, sabes cómo funciona el sistema de enfoque?, crees que si tiene más de un punto de enfoque activo obtendrás una imagen mejor enfocada?

Créditos: Nikon USA.

A veces nos dejamos llevar por la publicidad y porque tal vez no tenemos claro cómo funciona alguno de los sistemas de la cámara, esto sucede con el sistema de enfoque y los famosos puntos de enfoque; hoy vamos a desmitificar este tema…

 

Fotografía de vida silvestre para principiantes?

Cuando compre mi primera DSLR, lo primero que quise fue obtener una lente que me pudiera ofrecer más poder de acercamiento, porque me gusta fotografiar aves y animales silvestres…de inmediato investigue cual era la más recomendable y el problema fue que las lentes que te recomiendan cuestan más de 8 mil dólares!!!.

Con el tiempo he aprendido que no es necesario usar una 500mm de 10 mil dólares y que con equipo más modesto incluso cámaras compactas o bridge, podrías obtener muy buenas fotos de animales...

 

Uso de la herramienta de texto en Photoshop.

Como fotógrafos pocas veces tenemos la necesidad de añadir texto a nuestras imágenes, tal vez como firma; sin embargo tener la posibilidad es realmente algo novedoso y que podría ser de utilidad en alguna ocasión.

Creo que no es necesario decir que PS no fue creado para ser usado como herramienta para escribir textos; aun que la herramienta de texto es muy versátil, no nos ofrece las características de Illustrator o InDeging, ni siquiera de Acrobat Writer, pero es lo suficiente completa para nuestro propósito….

 

Time Stacks.

Por mi falta de tiempo casi no tengo oportunidad de leer todos esos otros blogs tan populares y famosos que hablan sobre fotografía, sin embargo hace unos días vi una fotografía que llamo mi atención y no pude resistirme a dejar lo que estaba haciendo para visitar el artículo de Xataka, un famoso blog que en repetidas ocasiones ha hecho mención de este blog y que no había tenido la oportunidad de devolverle el reconocimiento.

En el artículo presentan una técnica muy interesante que nos permitirá crear fotografías que parecen pinturas del impresionismo en vez de fotografías, imágenes llenas de colorido y de las que no podemos levantar la vista sin admirarlas.

 

Uso creativo de capas y modos de fusión.

Sobre las capas se han escrito libros enteros, libros donde se explica cada detalle de esta importante funcionalidad de Photoshop; en este blog humildemente les he mostrado las bases, lo necesario para empezar a trabajar.

Este articulo va a ir un poco mas allá del enfoque fotográfico al usar PS, la intensión es despertar en alguno de ustedes ese artista que busca algo diferente, algo especial y que mejor oportunidad para ejemplificar lo que podemos lograr usando imágenes, capas, modos de fusión, mascaras y un nuevo recurso: mascaras de recorte.

 

Flujo de trabajo del color en LR.

Recientemente aborde el tema del espacio de color y el dolor de cabeza que representa para todos cuando empezamos a trabajar, con este aspecto de las imágenes digitales.

El artículo nos explica el tema, con la intensión que comprendamos de que se trata y aun que a manera de narrativa les dice como deberían proceder, lo cierto es que muchos me han pedido profundizar un poco mas con el tema, que debería ser mas especifico; así que aquí estamos de nuevo con el tema…

 

Como Trabajar con el catalogo en un disco externo. (LR)

Aun que la gran mayoría de las personas que buscan algo sobre LR están interesados en el modulo de revelado, lo cierto es que ese modulo es muy sencillo y una vez que lo han comprendido, solo se requiere cierta habilidad para lograr grandes mejoras.

Sin embargo, el punto débil de todos es la administración de los archivos, el control de las fotografías, su ubicación, el respaldo y desde luego ante esto terminan con fotografías en múltiples carpetas y catálogos en muchos lugares. La solución es tener un flujo de trabajo o un método adecuado…en este articulo les explicare como trabajar con LR usando un disco externo, esto les permitirá llevar su trabajo con ustedes de la oficina a la casa o mover el catalogo a una portátil, etc.

 

Selección avanzada con Photoshop.

En el artículo anterior vimos como hacer selecciones usando las herramientas de selección, o sea usando las herramientas que fueron específicamente diseñadas para realizar selecciones.

Sin embargo no son todas las formas de realizar selecciones, hoy vamos a ver algunas técnicas mas avanzadas que pueden usar en situaciones mas complicadas….

 

La belleza de las grandes aperturas.

Cuantos de ustedes se animaron a comprar una lente luminosa? Esas que te dan f2.8, f2, f1.8, f1.4, esas con grandes aperturas? Ok, ahora díganme han tenido problemas de enfoque o falta nitidez con ellas?

35mm f1.8

Es mas no se han preguntado: Valió la pena comprar esta lente? Ya que en la práctica terminamos usándola en f5.6 o más cerrada tal vez f9 o f11 cuando se trata de grupo…donde está el beneficio de tener una lente luminosa si al parecer son contadas las veces que las usamos en esa apertura?

 

Herramientas y formas de realizar la selección en PS.

En el articulo Dominando la selección en photoshop , les compartí un tutorial paso a paso para realizar una selección hasta cierto punto complicada, en el mismo les explico cómo recurrir a las opciones para mejorar la selección; pero a pesar de todo, algunos usuarios, sobre todo los mas nuevos sienten que algo falta.

JPEnterprises.

Hoy vamos a ver todas las formas de hacer una selección y sobre todo cuando se recomienda usar una en vez de la otra. Sobre todo porque tal vez a quienes empiezan puede parecerles que hay redundancia entre las diferentes opciones…
 

Herramientas para clonar y corregir.

Tal vez una de las funcionalidad que mas asombra a los nuevos sea la posibilidad de hacer desaparecer objetos de tal manera que no quede ningún rastro de su presencia; el problema estriba en que hacerlo de manera magistral no es tan sencillo como creemos.

Se requiere una persona que haya practicado hasta desarrollar la habilidad y contar con la experiencia para obtener resultados que sean capaces de engañar al más experto.; porque si usamos la herramienta sin saber cómo hacerlo apropiadamente, el resultado podría comprometer la credibilidad de la imagen y el prestigio de quien la edito…

 

La luz según nuestra Geo posición en la tierra.

Como fotógrafo trato de estar muy consciente de la luz natural a toda locación en la que voy; según mi propia experiencia la luz se ve afectada por algunos factores como podrían ser la época del año, el clima, la hora del día y siempre me pregunte si se afectaría por el punto sobre la tierra en el cual estaba ubicado en ese momento.

Fotografías de Elena Shumilova.

O sea si tomo una foto a las 5 de la tarde en Cancún, será lo mismo si la hago a las 5 de la tarde en Japón o en Siberia o en España o en Argentina, desde luego tomando en cuenta que las condiciones climáticas, la época del año y la hora sean las mismas? Que creen?...

 

Filtros en Photoshop

Tal vez lo mas cercano al concepto de filtros que tengan sean los famosos filtros de Instagram; sin embargo los filtros existían en PS mucho antes. En este articulo vamos a descubrir los filtros de PS.

Vamos a conocerlos, a jugar con ellos y aprender algunos trucos básicos que nos ayudaran a mejorar nuestra fotografías.

 

Objetos inteligentes en Photoshop.

Definitivamente que cuando se creo el Photoshop, los creadores no tenían en mente las páginas web o el diseño de aplicaciones, sin embargo esta poderosa herramienta se ha abierto camino entre los diseñadores gráficos.

Adobe agrega nuevas funcionalidades todo el tiempo, cada versión nos ofrece nuevas características, que hacen de esta herramienta una de las mas poderosas en cuanto a manejo de imágenes se refiere. Hoy vamos a descubrir por que es importante usar los objetos inteligentes en su trabajo como fotógrafos…

 

Manejo del espacio de color en Photoshop.

Hace ya algún tiempo escribí un articulo sombre el espacio de color, en el hablaba de la pesadilla que debemos enfrentar cuando se trata del manejo del color entre dispositivos y formatos.

Aquel artículo puede servir como introducción al presente, es mas los invito a leerlo antes de proceder con este; ya que usare el contenido del anterior como punto de partida…

 

Usar Múltiples capas en photoshop.

Es momento de avanzar, ya hemos visto lo necesario para poder atrevernos a probar algo más avanzado. Aun que siendo sinceros les debo confesar que no es tan avanzado como les gustaría, más bien se trata de un ejercicio básico con fines didácticos.

Para que todos trabajemos con los mismos elementos, les compartiré un archivo comprimido con las imágenes que ven en este tutorial; espero que todos puedan bajarlo, ya que el archivo en un artículo de esta serie les compartí un archivo que algunos no pudieron descargar…

 

Revelado y/o edición de fotografías infra rojas.

Hace algún tiempo llamo mi atención la fotografía infrarroja, en ese entonces explore la creación de una fotografía infra roja pero usando un programa, después de eso no había retomado el tema.

Hace unos días un integrante de uno de mis grupos en las redes sociales, de nombre Marco Martínez, me contacto para saber si en el blog había algún articulo sobre revelado con LR de una fotografía en RAW capturada con un filtro infra rojo; como no había, aquí les traigo el tema…

 

Modos de Fusión para fotógrafos.

Después de dar nuestros primeros pasos en PS, nos encontramos justo en el momento ideal para descubrir algunas características de las capas, que suelen ser ignoradas por la mayoría de los usuarios.

Créditos: Posted in PatchBox by Alex May

Me refiero a los modos de Fusión de las capas; estos modos nos permiten crear una mezcla visual del contenido de dos capas que como ya sabemos se encuentran apiladas…

 

Herramientas y técnicas básicas en PS para fotógrafos.

Esta es la tercera entrega de esta serie; ya hemos visto los conceptos, hemos visto las capas y las mascaras y hoy vamos a ver las herramientas básicas que todo fotógrafo debe aprender a usar.

Desde enderezar una imagen con el horizonte inclinado hasta eliminar un objeto no deseado; todas son herramientas básicas que debemos aprender a usar…

 

Ajustes Básicos con Photoshop.

En el artículo anterior vimos las herramientas y algunos conceptos que son la base para poder trabajar con PS; a partir de esto debemos aprender a trabajar con las capas y con las herramientas.

Recuerden que se trata de los primeros pasos, así que vamos despacio con la idea de que puedan seguir el ritmo; este artículo es para personas que no saben usar PS, incluso les voy a proporcionar el archivo, para que vean lo mismo que en el tutorial…

 

Photoshop es mas fácil de lo que creen!.

Cuando se habla de edición fotográfica, de inmediato viene a nuestra mente una palabra: PHOTOSHOP. Pero al mismo tiempo sentimos que se trata de algo fuera de nuestro alcance, algo complicado, algo que requiere muchos años de práctica.

Bien, no les voy a mentir, se requiere practica para dominarlo o para poder trabajar eficientemente; pero es como todo en la vida, si no lo practicamos, no lo lograremos. Además para aprender a usarlo, solo necesitamos dar el primer paso y tener las bases para aspirar a ser mejores; hoy les traigo esos pasos, les aseguro que aprenderán las bases en unos pocos minutos…

 

Como afecta la longitud focal una imagen.

No sé si ustedes se han preguntado alguna vez si existe alguna diferencia visual entre usar un 35mm o un 200mm mas allá del ángulo de visión o de la distancia entre la cámara y el sujeto; por ejemplo porque dicen que es mejor un 85mm que un 50mm cuando se habla de retratos.

Es lo mismo para lentes fijas que para lentes con zoom? Afecta la perspectiva? Afecta el fondo? Afecta la nitidez o algún otro aspecto?. Ayer me preguntaron si había un artículo en el Blog sobre este tema y me di cuenta que no, así que aquí se los traigo…

 

La fotografía nocturna tiene su encanto.

Cuando vemos esas increíbles fotografías nocturnas muchos nos sentimos atraídos hacia ella, pero cuando lo intentamos y descubrimos todos los problemas que debemos sortear, la mayoría desiste.

Para tener éxito en este tipo de fotografía se requiere conocer ciertos detalles básicos, que se deben tener en cuenta al estar en una situación de poca luz. Sintieron curiosidad, vamos a descubrirlos…

 

Comprendamos la sincronización de alta velocidad.

Uno de los temas que más llamo mi atención cuando incursione en el mundo de la luz artificial, fue la velocidad de sincronización es interesante comprender que la exposición debe limitar la velocidad de obturación dentro de un rango para poder capturar la luz.

Disparada a 1/2000 con una unidad de flash de alta velocidad.

En ese momento pensé que con toda la tecnología que existe en la actualidad debería existir alguna forma de superar ese límite y si existe algo, que también tiene sus limitaciones, pero nos permite superar esa barrera, veamos…

 

Lightroom móvil.

Creo que he dejado pasar mucho tiempo sin hablarles sobre una de las características que mas me han emocionado sobre LR, me refiero a la versión móvil. Antes de esta funcionalidad, exportaba mis fotografías y manualmente las sincronizaba con mi iPad para poder realizar una “presentación” a mis clientes.

Ahora es mucho más sencillo y transparente para mí; incluso funciona en ambos sentidos, ya sea de la maquina hacia el dispositivo o viceversa. Veamos cómo se hace…