Géneros y mercados fotográficos.

Podrían decirme con certeza en cuál de todos los tipos o géneros existentes cae su fotografía? Saben cuál es su mercado meta? Podría parecer algo trivial, pero el saberlo puede ser el detonante para saber hacia dónde deben dirigir sus esfuerzos, sirve para saber cuáles son sus oportunidades en ese género fotográfico…lo cierto es que no se trata de algo que sea fácil de hacer.



Incluso podría ser que nuestro trabajo abarque más de un género, aunque difícilmente mas de un mercado, tal vez no nos especializamos en un solo género o sub género, pero si queremos tener éxito, si deberíamos enfocarnos en un solo mercado; aun si este es su caso, como fotógrafos deberíamos tener una idea de estos géneros y mercados, Les interesa? Continúen leyendo…
 

Se debe notar que use flash?

Aquí estoy nuevamente con uno de esos temas que crean polémica y son motivo de debate en foros de fotografía. Esta pregunta me la hicieron ayer y al principio la persona que pregunto parecía querer saber cuándo y cómo es recomendable usar el flash, pero al final la pregunta resulto más profunda.

Este amigo, trataba de saber cómo debería lucir la luz del flash en su foto, o sea debería ser evidente que se usó el flash o debería parecer luz natural? Que les parece? Ustedes que piensan? Les interesa el debate? continúen leyendo…

 

Que tan lejos puede llegar la luz de un flash?

Han visto esos flashes que destellan en eventos deportivos?...si esos entre la multitud. Creen que sirva de algo disparar el flash desde ahí? La mayoría de esos flashes son de cámaras cuyos propietarios no saben cómo apagarlos, pero además no saben de fotografía y creen que si el automático lo emite ha de ser por que la foto lo necesita.

Usas tu flash integrado? Sabes cómo apagarlo? Qué tipo de flash tienes? Sabes que tan lejos puede llegar tu flash?. Si les parece un tema interesante (a mí sí) continúen leyendo…

 

Usando las colecciones Sleeklens con Lightroom.

En ocasiones anteriores les he compartido flujos de trabajo pero en esas ocasiones me refería al flujo de trabajo completo, o sea desde la importación hasta la exportación, pasando por todas las etapas como selección, ajustes básicos, exportación, etc.

En esos flujos de trabajo me enfocaba en el uso de LR; en esta ocasión voy a hablar sobre un flujo de trabajo o Workflow pero enfocado únicamente al revelado; por que usar LR no consiste en mover por aquí y mover por ahí a ver cómo queda, cada ajustes tienen múltiples puntos y combinaciones posibles, para aprovechar todo el potencial se requiere tener experiencia como editor de imágenes. Si no tienes experiencia y eres de los que le mueven por ahí y por aquí a ver que sale, este producto es tu solución; te invito a seguir leyendo…

 

Las ventajas de las aperturas pequeñas.

Desde que descubrí el concepto de lentes luminosas y después de ver lo que se puede hacer en condiciones de poca luz, me he sentido atraído hacia ese tipo de lentes; el detalle es que estas lentes son caras y no es algo que todos podamos darnos el lujo.

Todos nos aconsejan comprar lentes luminosas, todos nos hablan de la belleza de usarlas, nadie nos habla de los peligros de usarlas; al final nadie quiere las lentes que no son luminosas, muchos fotógrafos descartan la lente del kit una vez que han logrado adquirir una lente luminosa. En verdad las lentes que no son luminosas no son buenas?. Les interesa saber? Continúen leyendo…

 

Debo respaldar los presets?

Hace algún tiempo escribir un artículo sobre cómo realizar respaldos en LR , donde les explico que el mecanismo de LR solo respalda los catálogos.

En esa ocasión les hable de lo que pueden hacer para respaldar sus fotografías; sin embargo omití hablarles sobre el respaldo de los presets o ajustes pre configurados. Hoy voy a corregir esa omisión y les explicare como hacerlo, para que no se queden preguntando: donde estan mis presets?. Les interesa? Continúen leyendo…

 

Película vs Digital.

Hoy empezare la semana con otro de esos temas que arrebatan pasiones, esos temas que desgarra vestiduras y le quita el sueño a algunas personas…me refiero al eterno debate entre aquellos que tuvieron el privilegio de usar película para aprender fotografía y aquellos que solo hemos tenido la oportunidad de hacer fotos en la era digital.

Este dilema viene a colación hoy en día, porque algunas compañías están proponiendo la idea de regresar a la película; pero no solo por eso, lo cierto es que algunas personas creen que es mejor hacer fotos con película que en formato digital. Ustedes que creen? Les interesa el tema? Continúen leyendo…

 

Tutorial de Foto Manipulación completo.

Ha sido tanta la insistencia – y tan poco a mi resistencia- que aquí les traigo un artículo sobre foto manipulación; tal vez el más largo de este blog. En este tutorial podrán confirmar que no es necesario ser un experto y dominar todas las funcionalidades para crear algo como esto.

Tal y como lo he afirmado en varias ocasiones, solo necesitan comprender 3 conceptos: Capas, Máscaras y Selecciones y les aseguro que ya estarán del otro lado. Les interesa?, continúen leyendo…

 

Transformaciones en Photoshop.

Photoshop es tal vez la más famosa herramienta para editar imágenes, a tal grado que la gente lo usa incluso como verbo: Photoshopear!. Su poder para modificar una imagen es realmente asombroso.

Para poder decir que sabemos usar esta herramienta, debemos desarrollar ciertas habilidades básicas para transformar objetos. Les interesa?, continúen leyendo…

 

Como y porque debo Participar en grupos de fotógrafos.

Después que descubrí Facebook, mi vida cambio para siempre. No creo ser el único y estoy seguro que no seré el último que piense de esta manea. Hoy en día las personas están inmersas en las redes sociales, casi todos los aspectos de la vida cotidiana se encuentran de alguna manera en estos medios electrónicos.

Si eres fotógrafo, todos te recomendaran tener tu página en Facebook, unirte a grupos de fotografía, etc. Como fotógrafos deberíamos unirnos a grupos sobre el tema?, puedo aprender de esta manera?, En verdad tiene algún beneficio?. Si te has hecho alguna de estas preguntas, continua leyendo…

 

Las máscaras en Photoshop.

Anoche, mientras impartía un curso de Photoshop para fotógrafos, me di cuenta que aunque en algunos artículos he hablado sobre las máscaras, no he escrito un artículo específico sobre esta funcionalidad, que resulta ser uno de los tres conceptos básicos para dominar Photoshop.

Así que hoy les traigo un artículo donde hablaremos únicamente de esta funcionalidad y de cómo usarla al interactuar con capas y selecciones; les interesa, continúen leyendo…

 

Démosle una oportunidad al HDR.

Hay un tema que de vez en cuando me gusta retomar, me refiero al HDR. Es una técnica que me ha parecido sumamente interesante desde que la descubrí hace ya algunos años. Es uno de esos temas que crea opiniones polarizadas, así como podemos encontrar personas que aman el resultado, hay muchas personas que no les parece atractivo.

Lo cierto es que sin importar lo que opinemos los fotógrafos de cualquier nivel de experiencia, esta técnica es una manera muy efectiva de superar las limitaciones del sensor. Yo creo que como fotógrafos deberíamos al menos conocer la técnica; la conoces?...si te interesa continua leyendo.

 

Mi experiencia con la foto manipulación.

Desde que empecé a compartir las prácticas que estoy haciendo para aprender a hacer foto manipulaciones me han llegado múltiples solicitudes para que les comparta un tutorial con los pasos que he seguido para obtener esos resultados.

Al principio (el año pasado) creí que si podría escribir artículos conservando mis parámetros y hasta compartí una de las primeras foto manipulaciones que hice ; sin embargo con el tiempo que le he dedicado a la práctica (mientras elaboro un curso), he descubierto algunas cosas que no sabía y que creo que si las comparto con ustedes entonces comprenderán. Les interesa, continúen leyendo…

 

El Espacio de color en LR.

Aquellos que venimos de trabajar con PS, sentimos que algo nos falta cuando incursionamos en LR: donde puedo configurar el espacio de color? Resulta que no hay necesidad de hacerlo, al trabajar con LR no tenemos que preocuparnos de configurar el color, o de tener problemas relacionados al espacio de color.

a: lo que vemos, b: los espacios de color, c: lo que pueden reproducir los dispositivos.

 

En vez de verlo como una desventaja, debemos verlo como un beneficio; tampoco significa que el manejo del color en LR sea inferior. Quieren conocer un poco más sobre este tema?, continúen leyendo…

 

El eco sistema de Lightroom.

Cuando los que desconocen esta herramienta escuchan su nombre, se imaginan un paint con esteroides; incluso los que trabajos con LR a diario, podríamos ignorar todo lo que representa, sus interacciones y servicios más allá del módulo de revelado, que suele ser el que la mayoría de los usuarios conoce.

Hoy vamos a hablar de la arquitectura de esta aplicación, sus interacciones con otros programas, así como las prestaciones que nos ofrece. Como siempre el lenguaje que usare será el más sencillo, para que pueda ser entendido por cualquier persona que se interese en este sistema…

 

Errores comunes al hacer manipulaciones.

Desde hace ya varias semanas, estoy investigando, leyendo, practicando, todo lo que puedo sobre manipulaciones fotográficas; en este tiempo he visto todo tipo de trabajos en internet, desde aquellos asombrosos que no puedes decidir si fue o no una manipulación hasta aquellos donde es muy evidente la falta de habilidad de quien lo hizo.

Después de ver tantos ejemplos empecé a identificar ciertos detalles que nos delatan, dada mi preocupación por desarrollar la mejor técnica, he creado una lista de los errores más comunes que encontré y que podrían sernos de utilidad, para no cometerlos y ponernos en evidencia. Les interesa? Continúen leyendo…

 

Las bases del manejo de imágenes digitales.

Cuando vemos una fotografía solemos ignorar los detalles técnicos que nos permiten verla en una página de internet o en el monitor de nuestra o en la computadora, en la pantalla de TV, en el celular, en un papel impreso, etc.

Como fotógrafos, pero sobre todo como editores de imágenes digitales, debemos conocer la naturaleza técnica de estas imágenes; una cosa es sabes usar Lightroom o Photoshop y otra es tener las bases técnicas para saber cómo manipular imágenes digitales. Les parece interesante? Quieren aprender a manejar imágenes para hacer montajes y foto manipulaciones? Continúen leyendo…

 

Como fotografiar autos antiguos en una exhibición.

Cada evento que fotografía es para mí una oportunidad de conocer, de descubrir, de aprender; en esta ocasión me ha tocado fotografiar automóviles antiguos en un evento denominado Rally Maya 2016. Debo decirles que es un mundo maravilloso, lleno de amantes de los automóviles, donde encontraremos personas que en verdad disfrutan hablar de automóviles.

Como se habrán de imaginar, tomar fotografías de estas bellezas no es algo que se parezca a nada de lo que haya hecho previamente…al menos a mí me gusta abordar estos retos con una muy clara idea de lo que se recomienda hacer, lo que los expertos aconsejan y hasta ver algunos ejemplos de quienes previamente han cubierto un evento como este. Después de todo quiero aprender…

 

Que es retoque “High End”?

Uno de los más grandes dilemas que un fotógrafo debemos enfrentar es decidir si vale la pena el tiempo que debe dedicarle a retocar imágenes para poder crear fotografías con un acabado de alta gama (“High End”) o hacer más sesiones.

Muchas veces los fotógrafos más famosos crean alianzas con artistas del retoque o contratan editores de fotografías que se han especializado en este proceso, resultando en la mejor forma de tener lo mejor de los dos mundos. Sin importar si eres fotógrafo, o si este evaluado si vale la pena incursionar en este mundo, hoy vamos a hablar un poco de lo que se considera un acabado de alta gama.

 

Flujo de trabajo en foto manipulación.

Desde que compartí algunos ejemplos de foto manipulación que hice siguiendo algunos tutoriales de internet, he estado recibiendo en privado múltiples solicitudes sobre cómo los hice, muchos me piden que escriba un tutorial para que puedan seguirlo y aprender a hacerlo.

Lo cierto es que no soy experto en el tema, simplemente he usado las herramientas y las técnicas básicas que todo fotógrafo debe saber. Tal vez no exista algo así como los secretos de la foto manipulación y aun que difícilmente en un solo tutorial podrían aprender, tratare de darles un flujo de trabajo básico; uno que pueda servirles como guía para dar los primeros pasos…

 

Puedo salvar una mala fotografía?

Constantemente veo que las personas suben en los grupos de LR y de PS fotografías que han intentado salvar con un poco de post proceso y solicitan alguna sugerencia para mejorarlas; la mayoría son fotografías que yo descartaría sin pensarlo dos veces, pero al parecer estas personas creen que vale la pena tratar de hacer algo con ellas.

A veces creen que un buen programa como LR o como PS pueden salvarlos y hacer de una fotografía descartable algo realmente digno que valga la pena conservar…a veces si vale la pena, pero la mayoría de las veces no, una mala fotografía seguirá siendo mala aun después de editarla y muchas veces resulta peor. Si aun así quieren consejos sobre cómo intentar salvar su fotografía, continúen leyendo…

 

Necesito Revelar mis RAW mientras viajo?.

Hace un momento participe en un debate muy interesante, sobre cómo podríamos capturar fotografías en RAW mientras viajamos y sobre cómo podríamos hacer para revelarlas en LR -sin tener que cargar una laptop- y compartirlas con la calidad apropiada, en vez de subir lo que la cámara nos entregue en JPG.

Si son fotógrafos que les gusta el revelado y/o la edición digital, entonces deben comprender este dilema existencial y técnico, al menos sentir empatía, porque seguro eso les gustaría a ustedes si estuvieran en la misma situación. Les parece interesante? Continúen leyendo…

 

TIP -> Crear una copia virtual sin ajustes.

Cuando una copia virtual se crea, LR toma los ajustes que hayamos hecho hasta ese momento como parte de la copia virtual. En primera instancia parece ser que para tener una copia virtual sin estos ajustes tendría que crearla antes de hacer alguna juste, no?

A continuación les comparto los pasos para poder crear una copia virtual a partir de una fotografía con ajustes, pero sin que la copia tenga dichos ajustes.

Como usar Nik Collection con LR.

En Marzo de 2016 Google tomo la decisión de hacer gratuita una colección de 7 plugins de escritorio que nos ofrece un amplio rango en cuanto a la capacidad de edición, ya que incluye aplicaciones para mejorar el color, efectos de retoque y creativos, herramientas para mejorar la nitidez, etc.

Todos los plugins se acoplan a LR, a PS, así como a ELEMENTS, solo que en este último el HDR Efex no funciona. Hoy vamos a hablar sobre esta asombrosa y GRATUITA herramienta, si les interesa continúen leyendo…

 

El estilo y las herramientas de revelado y edición.

Este es un tema de esos polémicos, que fácilmente nos llevan a un debate acalorado y sin cuartel. Así que de entrada debo decirles que no es mi intensión hacerlo cambiar de opinión sobre lo que es o no es el estilo, sobre cómo desarrollarlo o sobre si tienen o no relación con las herramientas.

En este artículo les voy a hablar de lo que personalmente creo al respecto, pueden o no estar de acuerdo conmigo, en realidad eso tampoco cambiara mi forma de pensar. Yo creo que SÍ existe una relación entre el estilo y las herramientas o recursos digitales. Te interesa el tema, continua leyendo…

 

Cómo analizar una fotografía, si soy principiante.

El éxito en las redes sociales se debe a que todos estamos en busca de reconocimiento; disfrutamos cuando escribimos algo y lo celebran nuestros amigos y nuestra familia, disfrutamos cuando compartimos una imagen y nuestros contactos indican que les gusta por decenas….es adictivo!.

Por otra parte, muchas veces otorgamos nuestro reconocimiento, únicamente por que es nuestro familiar o por que el fotógrafo pertenece al nuestro circulo social o por que nos cae bien o por que es un bebe o un cachorrito o meramente por reflejo, por impulso ante lo que leímos o vimos, a veces ni lo pensamos, ni lo vemos bien. Pero si pertenecemos a un grupo de fotografía (de esos que hay miles por ahí) no debemos reaccionar así; Como podemos analizar o evaluar una imagen siendo más objetivos?; les interesa, continúen leyendo…

 

Color? Intensidad vs Saturación

Hace poco publique un artículo sobre la seducción visual que ocasionan los colores sobre saturados; es algo muy común en quienes empiezan a usar programas de REVELADO o EDICIÓN. Al ver como cobran vida los colores se “engolosinan” y abusan de la saturación.

Es cierto que es un truco muy usado por muchos fotógrafos profesionales para atraer la atención sobre la imagen, pero hay que usarlo con responsabilidad, con cuidado, con gusto. Pues bien, tal vez no han descubierto una poderosa arma secreta en el arsenal de ADOBE, me refiero a la Intensidad. Ambas trabajan muy similar, pero no debemos confundirlas…

 

Automatización en Lightroom.

Una de las funcionalidades que tiene PS y de las cuales carece LR es la automatización, o sea la posibilidad de grabar las acciones, como un proceso que podemos aplicar sobre otros archivos. Sin embargo LR si puede hacer uso de las acciones grabadas en PS.

Este artículo podría resultar un poco avanzado si no han trabajado con la herramienta de grabar acciones en PS; sin embargo tratare de explicarlo paso a paso para que no se pierdan y sean capaces de lograr la interacción entre LR y PS a este nivel. Les interesa? Continúen leyendo…

 

Que es EXIF?

En el grupo de Fotografía para principiantes, se ha establecido como una regla, que al publicar una fotografía deben incluir el mínimo de información necesaria para evaluar la exposición. Esto quiere decir que deben colocar Apertura, Velocidad del disparo (o Tiempo de exposición) e ISO.

Para simplificar esta descripción se les pide colocar la información mínima de EXIF. Aun que les pueda parecer asombroso, muchos preguntan: Que es EXIF?. A lo que alguien les explica brevemente de que se trata, solo para que de nuevo surja otra pregunta: Y como los obtengo?. Para simplificar esto, hoy vamos a hablar sobre el EXIF: qué es?, como obtenerlos?, para qué sirve?, como eliminarlo?, porque se elimina?, etc. Les interesa, continúen leyendo…

 

Sabes para qué sirve la Tarjeta gris?

Han escuchado hablar de una tarjeta gris que se usa en fotografía?...de una manera rápida podría decirles que está relacionada con obtener los colores correctos en una imagen.

Se supone que si usamos esta famosa tarjeta podemos estar 100% seguros que obtendremos los colores correctos. Si saben algo sobre el tema, entonces deben saber que también está relacionada con el balance de blancos. Quieren saber más, continúen leyendo…

 

Como mejorar la composición usando LR.

Cuando se habla de Lightroom las personas piensan en ajustes y tal vez en las funcionalidades básicas de edición o en los nuevos procesos para crear panorámica o crear HDR.

Pero, sabían que LR también puede ayudarlos a mejorar la composición? Así como lo leyeron. En LR (o en Photoshop) tenemos un conjunto de plantillas que podemos usar para mejorar la composición de nuestras fotografías.

 

La regla de los tercios ha muerto…

No es la primera vez que me siento en conflicto contra las reglas de composición …aunque en esta ocasión mi problema es contra una en especial: la regla de los tercios. Hace unos días lei un articulo donde se analizan las fotografias del concurso de World Press Photo, y no lo van a creer pero la regla de los tercios no esta presente.

El articulo me resulto revelador, analiza cada foto sobre poniendo una plantilla de la regla de los tercios y el resultado es muy interesante, ninguno de los ganadores ha usado la regla de los tercios, por eso digo que la regla de los tercios ha muerto…entonces que alternativa tenemos?

 

Imprimir a tamaño real.

No se imaginan cuantas veces han preguntado en el grupo de fotografía para principiantes, que es lo que deben hacer para imprimir una fotografía de tamaño real; ha sido un tema en el cual no he participado, dejando que otros lo comenten y solo interviniendo para hacer algunas aclaraciones técnicas.

El día de hoy voy a abordar el tema, para poder responder con el suficiente detalle y así poder compartir este articulo a quienes lleguen con esta duda. Les interesa, continúen leyendo…

Por qué corregir el balance de blancos?.

Vamos a abordar un tema básico al aplicar ajustes en una imagen, incluso es la primera recomendación de ABOBE (y de otros fabricantes) al Revelar una imagen usando Lightroom; justo después de Evaluar la fotografía, lo primero que se hace es la Corrección Global de color o balance de blancos.

A pesar que dicen que podemos hacer esta corrección en el orden que nosotros prefiramos, agregan que la aproximación más común es ir de arriba hacia abajo; o sea empezar en el panel de ajustes básicos, después avanzar a la curva de tonos y así hasta los demás paneles…hoy nos vamos a centrar en el balance de blancos.

 

Puedo ligar el sistema de medición con el de enfoque?

Lo que más me gusta de estar en un grupo de fotografía para principiantes, es que hacen preguntas que nos hacen pensar dos veces antes de responder…hace unos días hicieron una pregunta en la cual me pareció que pretendían saber si había alguna relación entre el sistema de enfoque y el sistema de medición de la luz.

Quien publico la pregunta quería saber si la medición de luz se realizaría en el punto de enfoque, aunque no estuviera al centro. En primera instancia me pareció pensé que no, pero después de pensarla un rato y de investigar, me di cuenta que el tema es interesante, así que escribí un artículo…

 

Un efecto con Lightroom.

Ayer por la mañana vi en un grupo de fotografía de bodas un antes y después con Lightroom (no lo comparto por obvias razones), quien lo publicó pregunta si querían saber cómo se hizo, a lo que siguen cientos de likes, compartirlo y solicitudes para que lo explique.

Entre los últimos comentarios estaba la respuesta: “Siguiendo mi flujo de trabajo normal, he añadido algunos filtros y he usado el pincel, con un poco de creatividad, eso es todo!”…la verdad no lo podía creer!, esta publicación solo quería atención, jamás tuvo la intención de compartir como lo hizo; después de analizarlo he recreado el “efecto” y yo si les voy a compartir como se hizo…

 

Que es la Profundidad de bits?

Como fotógrafos digitales, debemos conocer ciertos términos relacionados con la información digital, no se trata de ser expertos en informática, solo se trata de conocer aquellos conceptos que de alguna manera están relacionados con nuestro trabajo.

Muchos de estos términos se emplean en definiciones y explicaciones sobre fotografía digital, Lightroom y Photoshop; hace un momento un amigo me pregunto sobre la diferencia entre usar RAWs de 12 o 14 bits de profundidad, por eso estoy escribiendo este articulo…

 

A quien hago daño cuando me autodenomino fotógrafo?

Hoy voy a abordar otra de esos temas que desata pasiones y desgarra vestiduras entre la comunidad de fotógrafos profesionales. Me refiero a esa molestia abierta (y hasta tal vez fundada) cuando algún principiante se atreve a soñar añadiendo FOTÓGRAFO o FOTOGRAFÍA después de su nombre, o peor aún FOTÓGRAFO PROFESIONAL.

He leído muchos alegatos en redes sociales, en blogs, bueno hasta los he escuchado de viva voz. Como siempre tratare de NO tomar partido, tratare de ser imparcial exponiendo los puntos de vista de las partes en disputa y tratare de aportar algo para aclarar el dilema; les interesa, continúen leyendo…

 

Control pasivo de la luz.

Habían escuchado este término?...tal vez no con este nombre, pero estoy seguro que todos de alguna forma han tenido alguna relación con él. Se trata de los accesorios que se emplean para reflejar, absorber o hace difusa la luz, ya sea natural o artificial.

Estos accesorios se han hecho famosos por la industria de la moda y si cuentan con un asistente, estoy seguro que se divertirán experimentando con ellos, tal y como lo hice en mi mas reciente sesión. Hoy vamos a hablar un poco de cómo y cuándo usarlos…

 

Creí que sabía…fotografía.

A veces la motivación que se obtiene en las redes sociales, puede ser mala consejera; a veces creemos estar preparados para cualquier cosa y pensamos que debemos atrevernos para lograrlo. A veces creemos que ver un par de tutoriales en youtube o leer algunos artículos de un blog serán suficiente base para lograr lo que tengamos en mente.

Si quieren que su primer evento como fotógrafos no sea el último, si están a punto de dar ese gran paso, si alguien los está animando a hacerlo, si sienten dudas…mejor lean este artículo.

 

10 secretos de Lightroom que todos debemos saber.

Lightroom tiene tantas funcionalidades que podría parecer imposible conocerlas todas; entre todas ellas hay algunas que todos deberíamos conocer, son funcionalidades que tal vez hayas usado alguna vez pero que por falta de uso olvidamos que existen.

Hoy les traigo una selección de trucos (por llamarlos de alguna manera) que les aseguro resultara muy divertido aprender, pero sobre todo resultaran muy útiles a la hora de realizar nuestro trabajo…
 

Rango dinámico.

Aun el día de hoy no existe una cámara fotográfica que sea capaz de capturar una escena igual a como la ve el ojo humano, me refiero a todas las diferentes intensidades de luz y sombras, sobre todo si es una situación donde hay mucha luz y muchas sombras.

Fotografo: Steven Carter Hewson.

Todo fotógrafo debe tener en cuenta que al hacer una fotografía estarán lidiando con dos rangos dinámicos diferentes: el que ven sus ojos y el que la cámara es capaz capturar. Entonces podemos hacer algo para obtener una imagen con un rango dinámico más amplio?...si les interesa continúen leyendo.

 

Es realmente importante el factor de recorte?

Cuando empezamos en el mundo de la fotografía y descubrimos el factor de recorte, creemos que es un dato que debemos tener en cuenta en todo momento, creemos que nos servirá para todo lo que hagamos usando lentes y que deberíamos hacer la conversión en cada caso.

Algunos incluso aconsejan a otros más nuevos usando el factor de recorte como un dato muy importante. Yo creo que este dato solo es importante para algunas cosas, así que si lo que están haciendo no tiene nada que ver con estas, entonces ese valor carece de importancia…

 

El circulo de confusión.

Hoy vamos a hablar de un concepto que rara vez es mencionado en blogs de fotografía, tal vez porque su explicación y comprensión requieren de seleccionar las palabras adecuadas. Sin embargo en este grupo en repetidas ocasiones he hablado de otros conceptos íntimamente ligados a este…saben cuáles?

Bien, les diré:la apertura, la profundidad del campo, el bokeh, la nitidez, la hiperfocal, todos estos son temas que están relacionados al concepto del cual hablaremos el día de hoy. Si les interesa, continúen leyendo…

 

Objetos perdidos en Lightroom.

Les ha sucedido que de repente al ingresar a Lightroom descubren que algo anda mal, algo falta de la interface, podría ser una barra de herramientas, un panel, algún indicador, etc.? Resulta que LR nos permite personalizar la apariencia de la aplicación y muchas de estas se obtienen mediante accesos rápidos o atajos, o lo que es lo misma una tecla o combinación de ellas.

Esto quiere decir que si por descuido pulsamos una tecla que no queríamos, esta acción podría ocultar algo o hacer que algo nuevo aparezca. El día de hoy les traigo los más comunes y los que suelen ocasionarles dolores de cabeza. Les interesa, continúen leyendo…

 

 

Como obtener fotos nítidas desde un bote en el agua.

El viernes pasado me fui a cubrir una aventura, se trataba de hacer fotografías para promocionar unos tour en cierta zona de la costa de Yucatán. En primera instancia parece ser algo fácil de lograr con tanta belleza natural en esa zona.

El problema radica en que al hacer estas fotografías estaría en un bote en movimiento. Obviamente yo sabía que algunas fotografías saldrán movidas o fuera de foco, pero como no podía terminar la sesión con todas las fotos así, se imaginan?...si no tienen idea continúen leyendo…

 

Puede la luz de un flash dañar los ojos de un bebe?

Aquí vamos…este es uno de esos temas que corren como leyenda urbana entre los fotógrafos, algunos dicen que es muy peligroso, que jamás se debe usar, otros que hay distancias mínimas y formas seguras de usarlo con bebes, el tema suele polarizarse y nos quedamos en las mismas que cuando empezamos.

Lo más sano en estos casos es investigar, leer el manual, buscar en internet sobre lo que opinan los expertos; no se dejen engañar por esas publicaciones sensacionalistas que hay en internet. Les interesa, continúen leyendo…

 

 

DSLR para video?

Desde las primeras cámaras digitales que tuve, tenía la posibilidad de hacer breves video con ellas; sin embargo yo prefería tener una cámara de video y una para fotografía. En los últimos años las cámaras DSLR han ganado terreno en ese tipo de trabajo, muchos videógrafos las emplean para cubrir eventos de todo tipo.

Los videógrafos de bodas en mi ciudad (la mayoría) usar cámaras DSLR full frame para grabar sus videos. Cosa que a algunos amigos profesionales de la fotografía les parece incorrecto, porque el sensor se recalentará mucho; desde luego también hay quien se pregunta: Entonces para que le añaden esa funcionalidad si no es recomendable para el sensor?...aunque el tema es sobre video, creo que de alguna forma es algo que como propietarios de una DSLR debemos saber…

 

Como fotografiar arte en 2D

Cuando nos preguntan que si podemos tomarle fotos a alguien no dudamos ni un momento, después de todo quienes trabajamos en sociales nos dedicamos a fotografiar personas y estas personas están en 3D; lo mismo sucede cuando nos piden fotografiar un platillo o un producto.

Sin embargo y si son conscientes de las cosas, cuando alguien les pida que fotografíen sus obras de arte en 2D (pinturas) entonces deberían pensarlo dos veces. No es lo mismo que fotografiar algo en 3D. Habían pensado en esto?....

Consejos extra para fotografiar todo tipo de eventos.

Lo he repetido en varias ocasiones, lo que más disfruto es cubrir una boda, es cansado, es mucho el estrés, son muchas horas, es mucho trabajo durante el evento y durante post producción, pero también es en este tipo de eventos que tendremos más oportunidades de crear imágenes realmente asombrosas.

Cuando estamos empezando el estrés afecta lo que podemos hacer, además tenemos la mente ocupada en todo tipo de cosas, que resulta hasta obvio que se nos olviden las más importantes y solo nos damos cuenta cuando descargamos los archivos; hoy les traigo algunos consejos que estoy seguro les serán de gran ayuda, en cualquier tipo de trabajo fotográfico…